Специальной литературы об искусстве играющих кукол существует немного. Больше всего написано о куклах театральных, меньше о кинокуклах, совсем мало о куклах на телевидении. Но даже и в относительно благополучной области истории и теории театра кукол, как правило, либо преобладает исторический подход, либо кукол делят по национальной принадлежности. Автору данной книги более интересен другой подход, основанный на отношениях между куклой и человеком. Кроме того, до сих пор практически никто не занимался одновременно куклами в театре, кино и других видах искусства и настоящее издание является одним из первых опытов в этом направлении.
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | Аграф, М. |
| Рік видання | 2003 |
| Кількість сторінок | 208 |
| Обкладинка | тверд |
-
1.589грн.
Схожі товари
История мировой литературы и искусства: Учебное пособие
В пособии кратко изложены основные этапы и тенденции развития мирового искусства и литературы, которые рассматриваются как культурные феномены. Книга знакомит читателя с крупнейшими произведениями мировой литературы и искусства, вошедшими в сокровищницу художественного творчества. В конце каждого раздела даются контрольные вопросы для самопроверки, темы контрольных и курсовых работ, библиография.Для студентов, преподавателей гуманитарных факультетов, учителей-словесников, учащихся старших классов школ и гимназий, а также всех интересующихся историей искусства и литературы...
Umenie davnovekego spisa
..
Гендерная теория и искусство. Антология
Данная антология объединяет тексты ведущих западных феминисток, написанные за последние тридцать лет. Проблемы искусствознания рассматриваются здесь с позиций гендерной теории. Это не столько историческое свидетельство состояния и развития гендерной теории, сколько серия размышлений, открытых в сегодняшний день. Именно поэтому антология не просто восполняет культурные лакуны, но позволяет обращаться с ней как с актуальным изданием. Серия Гендерная коллекция – зарубежная классика.Содержание: 1. Людмила Бредихина. Предисловие. 2. Линда Нохлин. Почему не было великих художниц? 3. Элен Сиксу. Выходы. 4. Аннмари Созо-Боэтти. Способность отрицания как практика женского искусства. 5. Люси Липпард. Боль и радость рождения заново: европейский и американский женский боди-арт. 6. Марта Рослер. Личное и общественное: феминистское искусство в Калифорнии. 7. Вали Экспорт. Женщина и креативность. Размышления на тему. 8. Юлия Кристева Время женщин. 9. Джудит Барри, Сэнди Флиттерман-Льюис. Текстуальные стратегии: политика художественного производства. 10. Люси Липпард. Спарринг-обмен: Вклад феминизма в искусство 1970-х гг. 11. Марлите Хальбертсма. Феминистское искусство. Введение. 12. Мэри Келли. Пересматривая модернистскую критику. 13. Лора Малви. Размышление о статье `Визуальное удовольствие и нарративное кино`, навеянное фильмом Кинга Видора `Дуэль на солнце` (1946). 14. Гризельда Поллок. Видение, голос и власть: Феминистская история искусства и марксизм. 15. Мишель Баррет. Феминизм и определение культурной политики. 16. Гизела Экер. Введение. 17. Крейг Оуэнс. Дискурс других: феминистки и постмодернизм. 18. Тереза де Лауретис. Технология тендера. 19. Люси Иригарэ. Как нам создавать свою красоту? 20. Донна Харауэй. Манифест киборгов: наука, технология и социалистический феминизм 1980-х гг. 21. Джудит Батлер. Лакан, Ривьер и стратегии маскарада. 22. Доротея Ольковски. Тело, знание и становление-женщиной: морфо-логика Делеза и Иригарэ. 23. Рита Фелски. Почему феминизму не нужна эстетика и почему он не может игнорировать эстетику. 24. Рози Брайдотти. Сексуальное различие как номадический политический проект. 25. Лора Коттингем. Сокрушая препятствия. 26. Кэти Дипуэлл. Дерзкие, нет? 27. Фэйт Уайлдинг. Каково место феминизма в киберфеминизме?..