Собрание сочинений русского театрального режиссера, актера и педагога, реформатора театра Константина Сергеевича Станиславского (1863-1938) имеет своей целью познакомить читателя с его классическими трудами. К.С.Станиславский является создателем знаменитой актерской системы, которая на протяжении 100 лет имеет огромную популярность во всем мире.
В данных трех томах полностью представлен цикл работ, представляющих знаменитую "систему Станиславского".
Это настольные книги и молодого актера и признанного мастера.
Т.2: Работа актера над собой. Ч.1. Работа над собой в творческом процессе переживания. - 511 с.
Т.3: Работа актера над собой. Ч.2. Работа над собой в творческом процессе воплощения. – 508 с.
Т.4: Работа актера над ролью. - 399 с.
Т.1: Моя жизнь в искусстве. – отсутствует в данной комплектации, но есть у нас в других изданиях.
Отсутствующие тома 5 и 6 содержат "Статьи. Речи. Отклики. Заметки. Воспоминания" , представляющие интерес только для узкого круга специалистов.
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | Искусство, М. |
| Рік видання | 1990 |
| Кількість сторінок | 3тт |
| Обкладинка | тверд |
-
3.334грн.
Схожі товари
Пустое пространство. Секретов нет. Лекции
Питер Брук (р.1925) - одна из самых значительных фигур в режиссуре ХХ века. За свою долгую творческую жизнь - а он начал профессиональную деятельность в 1943 г. - поставил более 50 спектаклей, снял около десяти фильмов. Постоянные размышления Брука о законах и природе театра, неустанный поиск "живого театра", очищенного от фальши и штампов, отразились в его книгах, изданных в разные годы: "Пустое пространство" (1968; первое издание на русском языке - 1976), "Секретов нет" (1993; на русском языке публикуется впервые), и в лекциях, прочитанных в различных городах мира (три из них в настоящем издании представлены в Приложении)...
О действенном анализе пьесы и роли
..
Театр и его двойник
Книга переводов выдающегося литератора, философа и теоретика театра Антонена Арто знакомит читателя (целиком или в отрывках) почти со всеми его основными произведениями. Фигура Арто поистине уникальна для истории и теории европейского театра, его концепция "театра жестокости", основанная на идее внутренней энергетики театрального представления, открыла дорогу для опытов Ежи Гротовского и Анатолия Васильева, для драматургии Жана Жене и Бернара-Мари Кольтеса... На деле, эта знаменитая "жестокость" ("la cruaute") Арто означает вовсе не особый интерес к мрачной, грязноватой или преступной стороне наличной реальности. "Жестокость" - это скорее сгусток чёрной энергии, "чёрное солнце", дающее сущему одухотворенность и жизнь, подземная река, питающая своей мощью плоскую наружную поверхность. По существу, "жестокость" сближается здесь с концепцией мистиков-исихастов, с представлением о темной, порождающей мир страсти ("sakti"), лежащей в основе бытия и искусства у кашмирских шиваитов. Такую энергетическую подкладку истинного искусства Арто искал в творчестве французских сюрреалистов, в балийском театре, в эстетических концепциях Китая и Индии, в психоделических опытах мексиканских жрецов Тараумара... Эти же принципы он старался воплотить и в собственном творчестве, которое сжигало его изнутри ослепительным, пугающим светом, - а в конце концов довело до психиатрических лечебниц и безвременной смерти.....