Данная антология объединяет тексты ведущих западных феминисток, написанные за последние тридцать лет.
Проблемы искусствознания рассматриваются здесь с позиций гендерной теории.
Это не столько историческое свидетельство состояния и развития гендерной теории, сколько серия размышлений, открытых в сегодняшний день.
Именно поэтому антология не просто восполняет культурные лакуны, но позволяет обращаться с ней как с актуальным изданием.
Серия Гендерная коллекция – зарубежная классика.
Содержание:
1. Людмила Бредихина. Предисловие. 2. Линда Нохлин. Почему не было великих художниц? 3. Элен Сиксу. Выходы. 4. Аннмари Созо-Боэтти. Способность отрицания как практика женского искусства. 5. Люси Липпард. Боль и радость рождения заново: европейский и американский женский боди-арт. 6. Марта Рослер. Личное и общественное: феминистское искусство в Калифорнии. 7. Вали Экспорт. Женщина и креативность. Размышления на тему. 8. Юлия Кристева Время женщин. 9. Джудит Барри, Сэнди Флиттерман-Льюис. Текстуальные стратегии: политика художественного производства. 10. Люси Липпард. Спарринг-обмен: Вклад феминизма в искусство 1970-х гг. 11. Марлите Хальбертсма. Феминистское искусство. Введение. 12. Мэри Келли. Пересматривая модернистскую критику. 13. Лора Малви. Размышление о статье `Визуальное удовольствие и нарративное кино`, навеянное фильмом Кинга Видора `Дуэль на солнце` (1946). 14. Гризельда Поллок. Видение, голос и власть: Феминистская история искусства и марксизм. 15. Мишель Баррет. Феминизм и определение культурной политики. 16. Гизела Экер. Введение. 17. Крейг Оуэнс. Дискурс других: феминистки и постмодернизм. 18. Тереза де Лауретис. Технология тендера. 19. Люси Иригарэ. Как нам создавать свою красоту? 20. Донна Харауэй. Манифест киборгов: наука, технология и социалистический феминизм 1980-х гг. 21. Джудит Батлер. Лакан, Ривьер и стратегии маскарада. 22. Доротея Ольковски. Тело, знание и становление-женщиной: морфо-логика Делеза и Иригарэ. 23. Рита Фелски. Почему феминизму не нужна эстетика и почему он не может игнорировать эстетику. 24. Рози Брайдотти. Сексуальное различие как номадический политический проект. 25. Лора Коттингем. Сокрушая препятствия. 26. Кэти Дипуэлл. Дерзкие, нет? 27. Фэйт Уайлдинг. Каково место феминизма в киберфеминизме?
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | РОССПЭН, М. |
| Рік видання | 2005 |
| Кількість сторінок | 588 |
| Обкладинка | тверд |
-
3.149грн.
Схожі товари
Русская средневековая эстетика 11-17 вв
Монография В.В.Бычкова - первое в советской и зарубежной науке систематическое исследование становления и развития духовной и эстетической культуры на Руси. К изданию книги привлечен редкий и богатый иллюстративный материал по истории художественной культуры Средневековья. Самостоятельную роль в книге играет зрительно-иллюстративный ряд из более чем 450 цветных иллюстраций, впервые в одной книге полно представляющий основные шедевры всех видов православного культового искусства от раннехристианских, византийских, южнославянских икон и росписей до древнерусского искусства XI - XVII веков. ..
Искусство Италии. Средняя италия в период высокого Возрождения
Тема книги — изобразительное искусство Средней Италии (в первую очередь Флоренции и Рима) конца 15-го — первых десятилетий 16-го века. Этот этап был временем величайшего художественного расцвета, подлинным зенитом ренессансной эпохи в Италии. Книга содержит общую характеристику этого периода и разделы, посвященные творчеству крупнейших его мастеров. Особое внимание уделено искусству главных представителей данного этапа — Леонардо да Винчи, Рафаэля и Микеланджело.Текст сопровождается многочисленными иллюстрациями...
Грановитая палата Московского Кремля
Альбом знакомит с парадным тронным залом царского двора, построенным в конце XV века - Грановитой палатой Московского Кремля. Памятник архитектуры в Московском Кремле, одно из древнейших гражданских зданий Москвы. Построена в 1487 — 1491 годах по указу Ивана III архитекторами Марко Руффо и Пьетро Антонио Солари. Название получила по восточному фасаду, отделанному граненым «бриллиантовым» рустом, характерным для итальянской архитектуры эпохи Возрождения, например, Алмазный дворец в Ферраре. Иногда ошибочно считается, что название идет от главного зала палаты, расположенного на втором этаже. Зал перекрыт опирающимися на центральный столб крестовыми сводами, которые придают перекрытию своеобразную «огранку». В XVI веке стены и своды в интерьере палаты были расписаны фресками. В 1668 году роспись возобновил Симон Ушаков, составлявший подробную опись сюжетов и расшифровку надписей, что случилось в 1672 г. по указанию царя Алексея Михайловича. При Петре I роспись была уничтожена, своды выбелены, а стены затянуты малиновым бархатом с вышитыми на нем золотыми двуглавыми орлами. Такой вид палата сохраняла до 1881 года, когда ее роспись была возобновлена палехскими иконописцами братьями Белоусовыми, в соответствии с описью Симона Ушакова. ..