Орнаментальное искусство стиля ар деко - одно из интереснейших явлений мировой художественной практики. Появившееся под влиянием новых эстетических идеалов общества в краткий период между двумя мировыми войнами, оно воплотило извечное стремление человека к гармонии, красоте и счастью. Благодаря своей графичности и многочисленной вариативности орнамент стиля ар деко стал чрезвычайно популярен у художников-графиков, мастеров по металлу, дереву и тканям. Воплощая свои идеи, художники создавали неповторимый мир, в котором геометрические мотивы переплелись с живыми формами. Используя язык образов, метафор и символов, орнамент ар деко подготовил почву для развития графического дизайна. Издание содержит огромное количество тоновых и цветных иллюстраций.
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | Шевчук изд., М. |
| Рік видання | 2007 |
| Кількість сторінок | 200 |
| Обкладинка | м'яка |
-
1.784грн.
Схожі товари
Изобразительное искусство.История зарубежной,русской и советской живописи
В книге рассматривается историческое своеобразие эволюции зарубежной, русской и советской живописи. Объясняются основополагающие искусствоведческие понятия и термины (виды и жанры искусства, стилевые направления). Раскрывается значение и взаимосвязь художественных явлений в развитии мирового изобразительного процесса на пути от ранних творений египетского и греческого искусства к вершине западноевропейской культуры - эпохе Ренессанса...
Скульптура Японии 3-14 вв.
Японская скульптура - одно из ярких явлений мирового искусства. В книге, первом советском издании на данную тему, прослеживается эволюция японской скульптуры от ее истоков до наивысшего расцвета в периоды Асука, Нара, Хэйан, Камакура, которым посвящены отдельные разделы книги. Более 100 цветных и тоновых иллюстраций дают представление о выдающихся памятниках японской скульптуры, их неразрывной связи с архитектурой, живописью и природным пространством. Книга предназначена для специалистов и широких кругов любителей изобразительного искусства...
ХХ век в контексте искусства
Содержание эссеистской по своему характеру книги доктора философских наук К,З, Акопяна довольно точно и полно выражает ее название: это размышления о судьбе искусства, прошедшего ипытание ХХ веком. Искусство рассматривается автором в качестве живого организма, переживающего затянувшийся кризис, который был вызван как процессами, происходящими внутри самого этого организма, так и состоянием окружающей его социокультурной среды. Поэтому внимание в работе уделяется не только художественным, но и околохудожественным феноменам, которые с одной стороны, наиболее ярко выражали различные аспекты болезненного состояния главного предмета рассмотрения, а с другой - способствовали возникновению этих состояний...