Книга обобщает и систематизирует материал африканского изобразительного творчества: наскальные изображения,древнюю и традиционную скульптуру, придворное и современное искусство - и воссоздает общую картину эволюции изобразительных форм от древнейшего до современного периода, показывая, как фазы развития искусства отражают процесс дифференциации человеческого сознания.
В этой книге - по словам члена-корреспондента АН СССР Д.А. Ольдерогге- впервые не только в нашей отечественной литературе, но и вообще в науке дана история развития искусства народов Африки...
В книге множество красочных иллюстраций.
Оглавление
Введение. — 7
Часть I. Типология и систематика изобразительного искусства тропической Африки. — 19
Глава I. Наскальные изображения. — 21
Северная Африка и Сахара. — 21
Восточная Африка. — 35
Южная Африка. — 36
Датировка и классификация наскальных изображений. — 40
Глава II. Древние памятники скульптуры. Придворное искусство. — 48
Глава III. Традиционное искусство. — 69
Западный Судан. — 70
Гвинейское побережье. — 86
Конголезский бассейн и прилегающие районы. — 117
Восточная Африка. — 146
Часть II. Эволюция изобразительного искусства тропической Африки. — 149
Глава I. К вопросу о ретроспективной реконструкции истории африканского искусства. — 151
Глава II. Первобытнообщинная эпоха. Эволюция наскального искусства. — 158
Глава III. Эпоха классообразования. Эволюция традиционного искусства. — 173
Эволюция наскального искусства Сахары ливийско-арабо-берберского периода («период верблюда»). — 173
Некоторые особенности эволюции традиционной скульптуры. — 179
Глава IV. Раннеклассовые государства. Становление и эволюция профессионально-ремесленного искусства. — 194
Глава V. Современный период. Проблемы становления художественной культуры. — 202
Традиционное искусство сегодня. — 205
Маргинальные формы художественной деятельности. — 208
Профессиональное художественное творчество. — 216
Приложения. — 225
1. Предыстория «открытия» африканского искусства. — 227
2. Открытие и начало изучения африканского искусства. — 228
3. К истории открытия наскальных изображений в Северной Африке и Сахаре. — 230
4. Минтади. — 232
5. Религиозные общества бамбара. — 233
6. Особенности эволюции традиционного искусства йоруба. — 234
7. Переходные формы в искусстве чокве и лунда. — 236
8. Функции традиционного первобытного искусства 237
9. Искусство как канал связи в системе традиционной культуры. — 245
Список литературы. — 251
Список иллюстраций. — 258
[Рисунуки в тексте, 1-105. — 258]
[Иллюстрации в тексте (вклейки), I-XLV. — 260]
[Иллюстрации в альбоме (вклейка после с. 312), 1-519. — 262]
Указатель имён. — 277
Указатель этнических названий. — 279
Указатель географических названий. — 281
Указатель мифологических имен и понятий. — 286
Summary. — 288
Resume. — 299
Иллюстрации [Альбом-вклейка]. — 311
Вклейки: между стр. 16-17 — 8 листов (I-XIX);
между стр. 96-97 — 8 листов (XX-XLV);
после стр. 312 — 95 листов (1-519)
Издательство Искусство. Москва. 1986.
310 стр.
112 лист.илл.
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | Искусство, М. |
| Рік видання | 1986 |
| Кількість сторінок | 429 |
| Обкладинка | тверд |
-
3.734грн.
Схожі товари
Прикладное искусство Византии 9-12вв.
В книге рассказывается о византийском художественном творчестве IX - XII вв., основных тенденциях его развития. Приведены интересные сведения об изделиях из серебра, драгоценных и полудрагоценных камней, слоновой кости и т.п. ..
Гендерная теория и искусство. Антология
Данная антология объединяет тексты ведущих западных феминисток, написанные за последние тридцать лет. Проблемы искусствознания рассматриваются здесь с позиций гендерной теории. Это не столько историческое свидетельство состояния и развития гендерной теории, сколько серия размышлений, открытых в сегодняшний день. Именно поэтому антология не просто восполняет культурные лакуны, но позволяет обращаться с ней как с актуальным изданием. Серия Гендерная коллекция – зарубежная классика.Содержание: 1. Людмила Бредихина. Предисловие. 2. Линда Нохлин. Почему не было великих художниц? 3. Элен Сиксу. Выходы. 4. Аннмари Созо-Боэтти. Способность отрицания как практика женского искусства. 5. Люси Липпард. Боль и радость рождения заново: европейский и американский женский боди-арт. 6. Марта Рослер. Личное и общественное: феминистское искусство в Калифорнии. 7. Вали Экспорт. Женщина и креативность. Размышления на тему. 8. Юлия Кристева Время женщин. 9. Джудит Барри, Сэнди Флиттерман-Льюис. Текстуальные стратегии: политика художественного производства. 10. Люси Липпард. Спарринг-обмен: Вклад феминизма в искусство 1970-х гг. 11. Марлите Хальбертсма. Феминистское искусство. Введение. 12. Мэри Келли. Пересматривая модернистскую критику. 13. Лора Малви. Размышление о статье `Визуальное удовольствие и нарративное кино`, навеянное фильмом Кинга Видора `Дуэль на солнце` (1946). 14. Гризельда Поллок. Видение, голос и власть: Феминистская история искусства и марксизм. 15. Мишель Баррет. Феминизм и определение культурной политики. 16. Гизела Экер. Введение. 17. Крейг Оуэнс. Дискурс других: феминистки и постмодернизм. 18. Тереза де Лауретис. Технология тендера. 19. Люси Иригарэ. Как нам создавать свою красоту? 20. Донна Харауэй. Манифест киборгов: наука, технология и социалистический феминизм 1980-х гг. 21. Джудит Батлер. Лакан, Ривьер и стратегии маскарада. 22. Доротея Ольковски. Тело, знание и становление-женщиной: морфо-логика Делеза и Иригарэ. 23. Рита Фелски. Почему феминизму не нужна эстетика и почему он не может игнорировать эстетику. 24. Рози Брайдотти. Сексуальное различие как номадический политический проект. 25. Лора Коттингем. Сокрушая препятствия. 26. Кэти Дипуэлл. Дерзкие, нет? 27. Фэйт Уайлдинг. Каково место феминизма в киберфеминизме?..
Рисунок человека в движении /ф/
Рисунок человека в движении - самое существенное и трудное, чему должен научиться художник. Наиболее сложная проблема - представить фигуру в огромном разнообразии поз, которое принимает тело в движении, поз, которые погружают различные формы тела в глубокое пространство и показывают их в далекой перспективе. Перспектива сама по себе фактически является отдельным и весьма проблематичным аспектом в изображении фигуры...