Как сделать голос полнозвучным, а речь – выразительной? Ответ на это дает настоящее пособие, которое представляет собой систему голосового и речевого тренинга, основанную на трудах К. С. Станиславского. С помощью предлагаемых упражнений вы научитесь правильно дышать, пользоваться голосовыми резонаторами, выработаете четкую дикцию и овладеете правильной подачей звука. Пособие адресовано студентам театральных училищ и вузов, а также всем, в чьей профессиональной деятельности речь играет важную роль: педагогам, юристам, психологам, руководителям.
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | АСТ, М. |
| Рік видання | 2011 |
| Кількість сторінок | 160 |
| Обкладинка | тверд |
-
1.214грн.
Схожі товари
Театр и зрители. Советский театр 1917-1991
Вторая часть монографии В.Н.Дмитриевского продолжает первую часть "Театр и зрители. Отечественный театр в системе отношений сцены и публики: от истоков до 1917 г.", опубликованную в 2007 году. Это историко-культурологическое исследование, посвященное становлению и развитию социокультурного взаимообщения театра и зрителя как широкого диалога художника и публики, искусства и общества в условиях функционирования большевистской идеологии и культурной политики. Работа адресована специалистам в области социологии культуры, искусствоведам, а также широкому кругу любителей театра. ..
Работа актера над ролью \Актерский тренинг
Как работать пал ролью актеру, а пал спектаклем - режиссеру? Как актеру прийти к полному слиянию с ролью? Как не «заиграть» роль, не потерять найденные нюансы при каждом очередном ее исполнений? Труд «Работа актера нал ролью» великою мастера сиены К. С. Станиславского дает ответы на все вопросы, раскрывает объективные, закопомернск'тп творческого процесса и намечает пути п приемы творчества, которые могут быть с успехом 'использованы многими актерами п режиссерами...
Театр и его двойник
Книга переводов выдающегося литератора, философа и теоретика театра Антонена Арто знакомит читателя (целиком или в отрывках) почти со всеми его основными произведениями. Фигура Арто поистине уникальна для истории и теории европейского театра, его концепция "театра жестокости", основанная на идее внутренней энергетики театрального представления, открыла дорогу для опытов Ежи Гротовского и Анатолия Васильева, для драматургии Жана Жене и Бернара-Мари Кольтеса... На деле, эта знаменитая "жестокость" ("la cruaute") Арто означает вовсе не особый интерес к мрачной, грязноватой или преступной стороне наличной реальности. "Жестокость" - это скорее сгусток чёрной энергии, "чёрное солнце", дающее сущему одухотворенность и жизнь, подземная река, питающая своей мощью плоскую наружную поверхность. По существу, "жестокость" сближается здесь с концепцией мистиков-исихастов, с представлением о темной, порождающей мир страсти ("sakti"), лежащей в основе бытия и искусства у кашмирских шиваитов. Такую энергетическую подкладку истинного искусства Арто искал в творчестве французских сюрреалистов, в балийском театре, в эстетических концепциях Китая и Индии, в психоделических опытах мексиканских жрецов Тараумара... Эти же принципы он старался воплотить и в собственном творчестве, которое сжигало его изнутри ослепительным, пугающим светом, - а в конце концов довело до психиатрических лечебниц и безвременной смерти.....