Книга Вениамина Михайловича Советова (1936-2006), выдающегося театрального педагога, является по сути первым полноценным учебником по технологии изготовления театральной куклы - одной из главных дисциплин в профессиональном образовании кукольников. Автор дает подробное и доступное описание основных систем театральных кукол (конструктивные особенности, способы механизации), приводя необходимые сведения, касающиеся истории возникновения и формирования каждой системы.
На цветной вкладке фотографии из архива факультета театра кукол, на которых представлены студенческие работы, выполненные под руководством В.М.Советова.
Книга предназначена для педагогов и студентов театральных и художественных учебных заведений, а также для практиков профессионального и любительского театра кукол.
| Про книгу | |
| Видавництво, місто | СПбГАТИ, СПб. |
| Рік видання | 2007 |
| Кількість сторінок | 192 |
| Обкладинка | тверд |
-
2.369грн.
Схожі товари
Сценарии. Киноповести. Пьесы. Рассказы. \серия Зеркало
Григорий Горин - один из тех редких авторов, которые способны возвысить наивную сказку до грандиозных философских обобщений, вдохнуть жизнь в увядший апокриф, перевести литературный шедевр на язык кино так, что он приобретет несколько новых измерений. В самые глухие годы он напоминал нам о существовании Чести ("О бедном гусаре замолвите слово"), о праве человека на свой взгляд ("Тот самый Мюнхгаузен", "Дом, который построил Свифт"), о вечных и иллюзорных ценностях ("Формула любви"). В книгу вошли также сатирические миниатюры, рассказы об известных людях российской культуры - Галине Волчек, Игоре Кваше, Валентине Гафте, Михаиле Козакове, Александре Ширвиндте, Михаиле Державине, Савелии Крамарове, Эльдаре Рязанове, Геннадии Хазанове, Михаиле Жванецком. ..
Труд и талант в творчестве актера
Книга выдающегося мастера эстонского театра Вольдемара Пансо посвящена глубокому анализу актерского творчества - от подробнейшего разбора актерской техники до мировоззрения актера-художника.Эта книга — результат двадцатипятилетних наблюдений, раздумий, бесед, чтения книг, просмотров спектаклей, фильмов, посещения выставок и мастерских художников, даже переживаний на трибунах спортивных соревнований. В нее вошел и актерский дневник автора, куда он записывал впечатления, пытаясь их осмыслить. Все то, что давало материал для размышлений о соотношении в искусстве труда и таланта, о причинах взлетов и неудач в актерском искусстве, составляет эту книгу. Книга будет полезна актерам, режиссерам, студентам театральных вузов и в огромной степени молодым театральным педагогам...
Театр и его двойник
Книга переводов выдающегося литератора, философа и теоретика театра Антонена Арто знакомит читателя (целиком или в отрывках) почти со всеми его основными произведениями. Фигура Арто поистине уникальна для истории и теории европейского театра, его концепция "театра жестокости", основанная на идее внутренней энергетики театрального представления, открыла дорогу для опытов Ежи Гротовского и Анатолия Васильева, для драматургии Жана Жене и Бернара-Мари Кольтеса... На деле, эта знаменитая "жестокость" ("la cruaute") Арто означает вовсе не особый интерес к мрачной, грязноватой или преступной стороне наличной реальности. "Жестокость" - это скорее сгусток чёрной энергии, "чёрное солнце", дающее сущему одухотворенность и жизнь, подземная река, питающая своей мощью плоскую наружную поверхность. По существу, "жестокость" сближается здесь с концепцией мистиков-исихастов, с представлением о темной, порождающей мир страсти ("sakti"), лежащей в основе бытия и искусства у кашмирских шиваитов. Такую энергетическую подкладку истинного искусства Арто искал в творчестве французских сюрреалистов, в балийском театре, в эстетических концепциях Китая и Индии, в психоделических опытах мексиканских жрецов Тараумара... Эти же принципы он старался воплотить и в собственном творчестве, которое сжигало его изнутри ослепительным, пугающим светом, - а в конце концов довело до психиатрических лечебниц и безвременной смерти.....



